viernes, 20 de julio de 2012

The Raid ... Una emboscada plagada de acción...




The Raid (Serbuan maut) llega a refrescar el genero del cine de acción. Directo desde Indonesia a base de golpes, mucho disparo y rápidos movimientos de cámara planta durante 100 minutos mantiene pegada al espectador a su asiento.  NO POR QUE SEA UNA HISTORIA MUY INNOVADORA,  NI GRANDES ACTUACIONES Y EFECTOS, SINO POR QUE ES SINCERA Y DIVERTIDA. Esto así debería ser. El cine de acción cada vez busca darle más drama a sus historias, personajes con complejos existenciales, situaciones al borde una crisis mundial pero a veces no es necesario. Por ello digo es sincera. NO PRETENDE CAUSAR UN AUTODESCUBRIMIENTO DE ESPIRITUALIDAD EN EL PÚBLICO ni nada similar. A LO MÁS PROVOCARA QUE SALIENDO QUIERAN APRENDER ARTES MARCIALES. 

Dirigida por Gareth Huw Evans plantea un situación muy sencilla. Un equipo elite de policía debe ingresar a un edificio/fortaleza de un despiadado capo del crimen. El tagline lo vende así “ 1 lord del crimen, 20 policías de elite, 30 pisos de infierno” Lo cumple hasta el último momento. El cine de acción de Asía aprovecha muy bien el manejo de las artes marciales. Por ello hay secuencias de acción que son una joya. Decenas de gente “mala” atacando. Al ir ascendiendo por el edificio provoca  una sensación de estar dentro de un nido de termitas. Cuando un enemigo muere, uno sale inmediatamente.  A partir de los 20 minutos no hay un tregua. Golpe y plomo presentes. 

Hay un elemento dramático en la historia. El lord del crimen tiene dos guardaespaldas y uno de ellos es hermano de un policía cuya misión es traer al hemano “oveja negra” de vuelta a casa (es una promesa hecha  a su padre.) Con eso bastaría para DARLE UN TOQUE TELENOVELESCO EN EL QUE POR FORTUNA NO CAE. MUCHA PATADA, POCA TIEMPO EN UN MISMO LUGAR Y SUDOR/SANGRE FLUYEN. Si bien los hermanos se encuentran y andan juntos buena parte del film (y protagonizar un épica pelea) el director evita los sentimentalismos.

PELÍCULA 100% RECOMENDABLE SI QUIERES CINE DE ACCIÓN. SI VAS CON ESTA PREMISA, NO TE DECEPCIONARAS. No dudo en unos cuantos mese veamos un remake gringo, tipico.

Os dejo una escena aquí para que me digan si creen miento :)



martes, 17 de julio de 2012

Somos lo que hay... Son una buen buena propuesta indendiente...


SOMO LOS QUE HAY es un película mexicana de, creo, horror con toques de suspenso. Situada en el mero DF, una familia de canibales debe asumir la perdida de su patriarca. Buen inicio, una familia antropofaga de clase media en la actualidad. Pero pronto se comienza a ir al carajo. Hablan de ritos que nunca se responden ni dejan huellas para que el espectador los encuentre. Se nota a leguas un buen trabajo de fotografía  muy influenciado por las movies de Peter Greenaway. Homosexualidad e incesto más moralismo reinan en el grupo. Pero no termina de cuadrar la historia. Tiene huecos muy marcados en la historia, preguntas que más quedajr un final abierto dejan un sabor a poca claridad en la intencionalidad.

Pero SE LE RECONOCE EL INTENTO DE HACER ALGO DIFERENTE, CAMINAR POR OTRO GENERO y buscar abrir una brecha. Vale la pena observarla pues tiene actuaciones bastante decentes y algunas escenas muy rescatables. Buen futuro para Jorge Michel Grau en su primer largometraje. Estaré al pendiente de esto. ACTUACIONES DE MUY BUEN CALIBRE dentro de lo que la historia permitio. Un D.F que algunos negaran, otros aceptaran como un macroleyenda urbana, pero una ciudad donde el realismo, el horro y la imaginación dejan lugar a un "pues puede que si sea real ¿o no?.

La Mente de un Criminal...


En septiembre de 2005 se estreno en los EU la serie Criminal Minds causando un gran revuelo en la audiencia. En esos tiempos series policiacas/criminales tenían un alto rating como C.S.I. Crossing Jordan, La Ley y el Orden, The Shield, entre otras. Entonces ¿Como ha logrado abrirse camino hasta ahora? (Detalle extra, todas sus temporadas han tenido como mínimo 20 capítulos llegando, la 5ta, a tener 26 capítulos)

Creado por Jeff Davis y producida por CBS y transmitido en México por TV Azteca en meses anteriores, titulada Mentes Criminales, se diferencia del resto de las series por una cosa, su enfoque. Aquí los protagonistas, una serie de agentes de elite del F.B.I, NO MUEVEN LA TRAMA DE LA SERIE. SUS CONFLICTOS PERSONALES QUEDAN EN SEGUNDO PLANO, sus historias de vida son irrelevantes. Solo importa una cosa, el crimen, delincuente y como detenerlo , nada más. Ello da a la serie un dinamismo muy grande al poder cambiar entre capitulo y capitulo tanto de ritmo narrativo como presencia de algún agente en particular. Al respecto, este otro gran acierto, están bien delineados en capacidades y habilidades. Algunos tiene habilidades para rastrear, otros para el análisis, otros para la tecnología sin dejar de lado las peculiares habilidades de Reed (quien a mi parecer podría protagonizar una serie por si solo al igual que Hotch.)


No caen es los trillados triángulos sentimentales. Tienen una relación de amistad que nunca se mezcla, evitando centrarse en conflictos personales. Hay desacuerdos y rivalidades, pero nunca confusión sentimental. El hecho que viajen a lo largo de todo el país nos da una variedad de paisajes muy grandes. Igual están en New York que en Alaska o un poblado enmedio de la nada. Criminales con gran intelectual o grandes recursos económicos, otros que actúan bajo la pasión, hombres o mujeres, todos pueden ser criminales. AQUÍ NO BASTA ATRAPARLOS, SINO ENTENDER POR QUE SUCEDE. PERO NO SIEMPRE SUCEDE, SIENDO UN PUNTO QUE HACE LOS AFICIONADOS NO PIERDAN INTERÉS. No siempre hay un final feliz o moraleja o respuesta clara.

Con mas de 120 capítulos en su haber no todo ha sido miel sobre hojuelas. Al iniciar la 3er temporada sale Gideon, siendo a la fecha recordado por lo fans de la serie por sus habilidad para realizar entrevistas. Igualmente otros han entrado y salido, siendo los únicos constantes Hotch, Morgan, García y Reed. La 6ta temporada cayo en un bache en los guiones, pero bueno, la séptima temporada (la actual que se ve por AXN) y próximamente por señal abierta por TV azteca retoma ciertos elementos de su temporadas mas exitosas.

Casos mas sórdidos, conflicto internos más profundos en los personajes, obsesiones y todo lo que se preferiría ocultar pero que presente en la sociedad esta. SIN TEMOR A RETRATARLO EN NINGÚN GRUPO ÉTNICO O STRATO SOCIAL, LOS GUIONISTAS DESMENUZAN LA MENTE DEL CRIMINAL haciendo continuas referencias a psicópatas reales como Bundy, Mason o Kelly. Una firma personal de la serie son las citas literarias con las que inician y cierran la serie, pues en ellas reflejan lo que vendrá y explicarán lo sucedido. De momento recuerdo una de Mark Twain “De todos los animales el hombre que es cruel, el único que infringe dolor por el placer de hacerlo” Además, crear una historia donde un par de hermanos maten a 89 mujeres no seria tan descabellado, pero que uno de esos hermanos sea parapléjico y otro autista ... Si, de ello trata esta serie, de la mente del criminal rebasando los límites de lo concebido.

Miss Bala. Miss Baja

Acabo de ver “Miss Bala”. Se que fue candidata a estar en la final como mejor película extranjera en los Oscares. Que en Cannes le fue muy bien con la crítica. Qué fue nominada la Goya. Lo sé. Pero la neta no me parece para tanto. Tal vez sea por una razón de entrada. Verosimilitud. Stanislavski, gran teórico de actuación, decía que esta debía ser creíble al público. YO NOMÁS NO ME CREO LA ACTUACIÓN DE LA PROTAGONISTA. IMPÁVIDA E INEXPRESIVA DESDE EL PRINCIPIO.

Algunos diálogos y circunstancias daban para más, pero en general las actuaciones son de regulares a malas. Los extras serían lo mejor. LA HISTORIA TIENE PARCHES MUY MARCADOS. Entradas de personajes y acciones que brinca de un lado a otro, eso si, con muy buen manejo de la cinematografía pero no quita la poca coherencia entre eventos. Esperaba más, pero con los años he aprendido a no creerle a la intelectualidad. Creí vería algo más fuerte, una historia que en verdad calara, pero nel. Escenas de balazos, en Sonora, eso no es nada nuevo. Mi municipio es el primer lugar a nivel estatal así que para nada me llama la atención ese "realismo".

SE LE RECONOCE EL ABORDAR UN TEMA TABU en la escena fílmica nacional, que le director se nota tiene buena base del cine de largas tomas y encuadres profundos. Habrá se seguirse su trabajo. Si a Gerardo Naranjo no se le sube el rollo Diego /Gael y puede despegarse del halo iluminador de la realidad mexicana, podrá lograr grandes filmes pero de momento me deja en términos de regular y ya.


Por Leonaldi...

DRIVE... Sin más palabras que impresionado....

DRIVE me gusto mucho. Tenía rato sin ver una movie que me gustara tanto. Por ello puede que sea subjetivo, pero venga, Cannes y Diego Luna nos terminan vendiendo cualquier cosa, así que haré mi intento. No he visto ninguna película del director Nicolás Winding Refn. Tiene algunas en Europa pero no quiero ser un neófito que se mete a internet a sacar información para aparentar intelectualidad. No había visto nada de el pero CLARO QUE VERÉ LO QUE VENGA DE ESTE TIPO. La fotografía es genial, cuidada en sumo detalle, manejo de figuras y fondo. Las tomas aéreas de Los Ángeles permiten al espectador sumergirte en esa gran urbe, y como dentro de esta, sucede una historia seca y visceral. El uso de la cámara montada en e auto es bien calibrada permitiendo ver diferentes ángulos. Contrario a lo que podría parecer, la cinta no se centra en grandes persecuciones en auto. La huida, como se le llama a este film en otros países, viene de otras circunstancias que cada uno deberá interpretar a su criterio.

Un hombre solitario sin pasado conocido con hábitos destructivos y una sangre fría que hasta Mario Almada quisiera encuentra una conexión con su vecina y su pequeño hijo. Cero clichés de amores made in telenovela. Nunca hay nada explicito, solo una necesidad de los tres personajes de estar juntos. Contando el detalle que el esposo de ella esta en prisión. Al salir este en escena podrían haber caído en el triangulo sentimental pero no, la película continua manejándose hacia adelante, nunca se detiene. Muchos choques, acelerones y frenones, pero el auto es lo de menos. Ryan Gosling, no tenia idea que actuara, pero venga, mientras mas mejor. Una actuación basada en gestos y miradas. Que decir del resto del casting, Albert Brooks (especialista en papeles de gánster), Ron Pearlam y Bryan Carston ¿Qué podría salir mal ahí? Un mal director que esta película no tiene. 

GRAN USO DEL SOUNDTRACK pues sumerge al público en un viaje hacia los 80´s. Canciones que van apoyando la narración de la historia. Bendito internet, en cuando acabe de verla baje el OST y lo estoy oyendo. Entra en mi top 10 de soundtracks.  Las escenas de violencia, venga, había tiempo sin ver eso. Un escopetazo volando sesos, un tenedor en un ojo, entre otras. Además se da tiempo para una exquisita escena melosa cuando se da el beso entre los protagonistas. Un dialogo me queda grabado -Tengo las manos manchadas- dice Driver cuando Rose le ofrece las suyas - Yo también- responde Rose. Carajo, ese simbolismo en los diálogos es muy complicado de lograr. En fin, un muy buen film dentro de un genero donde cada vez es más difícil encontrar acción de calidad, y sobre todo, actuaciones.
Y definitivamente, quiero una chamarra como la de Driver :) 

Por Leonaldi

Reconstruyendo a Spiderman, con éxito...


THE AMAZING SPIDERMAN
Por Leonaldi

Crecí viendo Spiderman. Desde las caricaturas donde peas se movía, hasta la serie de T.V. Si, soy de esa generación que le toco. Igual leer comics de el. No todos, pero si algunos. Vi la muy buena adaptación en caricatura que toco varias sagas clásicas. Me gusto mucho las primera de Spiderman dirigida por Sam Raimi, la segunda fue buena pero la tercera fue una porquería. Sigo sin entender que le paso a un director tan genial, pero ese no es el asunto. 

SE ACABA DE REINVENTAR EL PERSONAJE. De pies a cabeza. Un Peter Parker que inicia siendo un adolescente creíble ,en diálogos y actitudes, sin quitar aspectos clásicos como ser un nerd y vivir con sus tíos. Pero aquí comienza más atrás aún. Desde la partida de sus padres siendo este un vinculo con el doctor Kurt Connors (a la postre El Lagarto). Un historia bien hecha con una Gwen Stacy mucho más carismática que Mary Jane. Andrew Garfield, como protagonista, logra encarar bien al héroe consentido de la familia Marvel. Impone carisma y el dramatismo necesario cuando es requerido. 

Los efectos especiales no son los mejores de este año, en comparación con Los Vengadores, pero LA DIRECCIÓN PERMITE DINAMIZAR LOS MOVIMIENTOS al utilizar la cámara en primera persona permitiendo, ahora si, que el espectador vea lo mismo que el hombre araña. Parte básica de los héroes, aquí si hay un buen villano que hace contrapeso. Algunos detalles en le traje, pero pega bien. El cameo de Stan Lee es de los mejores.

Pero bueno, al final hay una opinión más importante. Fui a verla con mis hermanos y primos cuyas edades oscilan entre los 12 y 15 años. Dijeron que por mucho es el mejor Spiderman. Pues ES MAS DIVERTIDO, PELEA MEJOR Y ANDA EN PATINETA. Es decir, se identifican más. Creo tiene mucho futuro esta saga. Un gran acierto que pueden tener es introducir villanos que no hallan aparecido como Rino, Shocker o Misterio. Eso y una correcta continuidad en las edad de los protagonistas y venga, ahí estaré para ver la siguiente. MUY BUENA OPCIÓN PALOMERA DENTRO DE CINE DE SUPERHEROES...